2021年是鲁迅诞辰140周年，也是鲁迅名篇《故乡》发表100周年。中央编译出版社近日推出了鲁迅漫画故事系列，以此表达对鲁迅先生的敬意与怀念。

《故乡》 作者：鲁迅 编绘：王星辰

《从百草园到三味书屋》作者：鲁迅 编绘：王星辰

《阿长与<山海经>》作者：鲁迅  编绘：王星辰

这套绘本共三册，总称“鲁迅漫画故事系列”，画的是鲁迅先生的三篇名作——短篇小说《故乡》，散文《阿长与﹤山海经﹥》《从百草园到三味书屋》。编绘者王星晨，小画家，照片上看是“90后”。也许是因为年轻，所以才选择鲁迅回忆童年生活的两篇散文来创作绘本，画《故乡》的时候也是偏重于少年闰土和水生、宏儿。

插图选自绘本《阿长与<山海经》

画家画鲁迅笔下的人物与故事，在现当代中国是有传统的，成果丰硕。丰子恺、蒋兆和、裘沙等画家的作品，已成经典。和前辈画家的作品相比，王星晨的这三册绘本，人物形象略有夸张，色彩丰富，有童趣，有青春气息，甚至有些另类。简洁、流畅的构图有日本漫画的印记，着色似乎借鉴了中国水墨画的技法。许多场景，鲁迅的胡须、眉毛、头发，略有水墨的洇染效果。

插图选自绘本《阿长与<山海经》

对于原作中的人物、故事，王星晨根据自己的理解和想象进行编排，用图画来呈现，切近原作的描写，又富于创造性。比如长妈妈，竖起食指“切切察察”的样子，大年初一早上说“恭喜”前后表情的变化，十分生动，十分传神。《从百草园到三味书屋》中老和尚与美女蛇斗法时，夜间从枕边小盒子里飞出的那道金光，画得很有神秘感。某些精彩画面的构思，体现了编绘者对鲁迅作品的深刻理解。鲁迅在《阿长与﹤山海经﹥》结尾处发出了情深意切的呼唤：“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵！”这句话其实是很难画的，但却被王星晨画得极富冲击力，惊心动魄。《故乡》中闪现在“我”脑海中的那幅“神异的图画”，在绘本中辽阔、纯净、空灵，有几分神秘感，而且，这幅图画最后与月光下的“路”完成了奇妙的组合。我想，编绘者这种超强的理解力、感受力、表现力，是天分，是努力的结果，也肯定与鲁迅作品的滋养有关。

插图选自绘本《故乡 》

策划这套绘本的，是绍兴一家名叫“越绘馆”的文化公司，绘本中多项内容的组合别出心裁。每册绘本实际包含四项内容：主体部分是漫画故事，漫画后面附有鲁迅原作，封底有四位专家（三位鲁迅研究者和一位美术工作者）的推荐语（点评），还有两个音频二维码——用手机扫码，即可听到两种版本的原作朗诵（绍兴方言的与普通话的）。就是说，每册绘本都包含着漫画与原作的对话，编绘者与鲁迅、与专家的对话，每册绘本中的故事都是被图画、文字、声音三种媒介表达出来的。真正的多媒体呈现。对于鲁迅作品的传播与演绎而言，这种探索很成功，有启发性。传播鲁迅与研究鲁迅同样重要。

插图选自绘本《从百草园到三味书屋》

这套绘本在鲁迅先生诞辰140周年之际出版，又多了一重纪念意义。若鲁迅先生九泉有知，一定会十分高兴。因为这三册绘本与他有多方面的契合。《朝花夕拾》中的多篇散文表明，鲁迅内心深处对故乡、对童年一往深情。现在，这种美好感情通过“越绘馆”的策划和王星晨的画笔，直观地呈现在绘本中。鲁迅本人终生热爱美术，在仙台弃医从文之后打算从事的是“文艺运动”，而非单纯的文学运动，其“文艺运动”是包含美术的。所以，他晚年推广新兴版画，甚至推广连环画。1932年10月，他在长文《“连环图画”的辩护》中强调连环画与书报插图的价值，说“对于这，大众是要看的，大众是感激的！”本质上，三册绘本就是鲁迅所说的“连环图画”，也就是30前的“小儿书”“画书”。现在，这类书印制更精美，图画的档次更高，更有时代感。鲁迅是主张“幼者本位”、寄希望于下一代的，而现在，新生代画家正在根据自己的理解展示他的作品。在这个意义上，王星晨在绘本《故乡》中突出少年闰土和水生、宏儿，是领会了鲁迅精神。（作者系中国鲁迅研究会会长，中国社会科学院文学研究所研究员）

插图选自绘本《故乡》