2021年是鲁迅诞辰140周年,也是鲁迅名篇《故乡》发表100周年。中央编译出版社近日推出了鲁迅漫画故事系列,以此表达对鲁迅先生的敬意与怀念。
《故乡》 作者:鲁迅 编绘:王星辰
《从百草园到三味书屋》作者:鲁迅 编绘:王星辰
《阿长与<山海经>》作者:鲁迅 编绘:王星辰
这套绘本共三册,总称“鲁迅漫画故事系列”,画的是鲁迅先生的三篇名作——短篇小说《故乡》,散文《阿长与﹤山海经﹥》《从百草园到三味书屋》。编绘者王星晨,小画家,照片上看是“90后”。也许是因为年轻,所以才选择鲁迅回忆童年生活的两篇散文来创作绘本,画《故乡》的时候也是偏重于少年闰土和水生、宏儿。
插图选自绘本《阿长与<山海经》
画家画鲁迅笔下的人物与故事,在现当代中国是有传统的,成果丰硕。丰子恺、蒋兆和、裘沙等画家的作品,已成经典。和前辈画家的作品相比,王星晨的这三册绘本,人物形象略有夸张,色彩丰富,有童趣,有青春气息,甚至有些另类。简洁、流畅的构图有日本漫画的印记,着色似乎借鉴了中国水墨画的技法。许多场景,鲁迅的胡须、眉毛、头发,略有水墨的洇染效果。
插图选自绘本《阿长与<山海经》
对于原作中的人物、故事,王星晨根据自己的理解和想象进行编排,用图画来呈现,切近原作的描写,又富于创造性。比如长妈妈,竖起食指“切切察察”的样子,大年初一早上说“恭喜”前后表情的变化,十分生动,十分传神。《从百草园到三味书屋》中老和尚与美女蛇斗法时,夜间从枕边小盒子里飞出的那道金光,画得很有神秘感。某些精彩画面的构思,体现了编绘者对鲁迅作品的深刻理解。鲁迅在《阿长与﹤山海经﹥》结尾处发出了情深意切的呼唤:“仁厚黑暗的地母呵,愿在你怀里永安她的魂灵!”这句话其实是很难画的,但却被王星晨画得极富冲击力,惊心动魄。《故乡》中闪现在“我”脑海中的那幅“神异的图画”,在绘本中辽阔、纯净、空灵,有几分神秘感,而且,这幅图画最后与月光下的“路”完成了奇妙的组合。我想,编绘者这种超强的理解力、感受力、表现力,是天分,是努力的结果,也肯定与鲁迅作品的滋养有关。
插图选自绘本《故乡 》
策划这套绘本的,是绍兴一家名叫“越绘馆”的文化公司,绘本中多项内容的组合别出心裁。每册绘本实际包含四项内容:主体部分是漫画故事,漫画后面附有鲁迅原作,封底有四位专家(三位鲁迅研究者和一位美术工作者)的推荐语(点评),还有两个音频二维码——用手机扫码,即可听到两种版本的原作朗诵(绍兴方言的与普通话的)。就是说,每册绘本都包含着漫画与原作的对话,编绘者与鲁迅、与专家的对话,每册绘本中的故事都是被图画、文字、声音三种媒介表达出来的。真正的多媒体呈现。对于鲁迅作品的传播与演绎而言,这种探索很成功,有启发性。传播鲁迅与研究鲁迅同样重要。
插图选自绘本《从百草园到三味书屋》
这套绘本在鲁迅先生诞辰140周年之际出版,又多了一重纪念意义。若鲁迅先生九泉有知,一定会十分高兴。因为这三册绘本与他有多方面的契合。《朝花夕拾》中的多篇散文表明,鲁迅内心深处对故乡、对童年一往深情。现在,这种美好感情通过“越绘馆”的策划和王星晨的画笔,直观地呈现在绘本中。鲁迅本人终生热爱美术,在仙台弃医从文之后打算从事的是“文艺运动”,而非单纯的文学运动,其“文艺运动”是包含美术的。所以,他晚年推广新兴版画,甚至推广连环画。1932年10月,他在长文《“连环图画”的辩护》中强调连环画与书报插图的价值,说“对于这,大众是要看的,大众是感激的!”本质上,三册绘本就是鲁迅所说的“连环图画”,也就是30前的“小儿书”“画书”。现在,这类书印制更精美,图画的档次更高,更有时代感。鲁迅是主张“幼者本位”、寄希望于下一代的,而现在,新生代画家正在根据自己的理解展示他的作品。在这个意义上,王星晨在绘本《故乡》中突出少年闰土和水生、宏儿,是领会了鲁迅精神。(作者系中国鲁迅研究会会长,中国社会科学院文学研究所研究员)
插图选自绘本《故乡》